The Van Volxem website, where Rosas performs

Zin in No(o)rd is het resultaat van een ingrijpende renovatie van WTC I en WTC II, iconen van de Brusselse Noordwijk. In de jaren zestig werd hier, onder leiding van Paul Vanden Boeynants, het Manhattanplan ontwikkeld. Een modern kantoordistrict zag het licht met brede lanen die de auto's uitnodigde tot in het centrum van de stad. De hoge, onpersoonlijke torens stonden letterlijk boven het sociale netwerk en stedelijke weefsel en zouden met elkaar verbonden worden door loopbruggen. Het oorspronkelijke plan werd maar gedeeltelijk uitgevoerd en de nieuwe Noordwijk werd een plek die nooit echt tot leven kwam.Vandaag waait hier een nieuwe wind tussen de glazen torens: van gesloten donkere gebouwen naar meer openheid, gemengde functies en aandacht voor leefkwaliteit. Zin in No(o)rd verankert die transformatie in één krachtig architecturaal gebaar en werd hiervoor beloond door in 2025 uitgeroepen te worden tot World's Best Tall Building. Ook kreeg het project een plek op de longlist van de prestigieuze EUmies awards en op de shortlist van Brussels Architecture Prize.Het Belpairegebouw: duurzame reconversie als uitgangspuntCentraal in het project staat het Belpairegebouw waar een 20-tal administraties van de Vlaamse overheid onderdak vinden. De zeer ingrijpende renovatie werd bedacht en uitgevoerd door de architecten van 51N4E in samenwerking met l’AUC, Jaspers-Eyers Architects en landschapsarchitecten Plant en Houtgoed. Er werd niet vertrokken niet van tabula rasa, maar van de bestaande structuur en materialen, die waar mogelijk werd behouden of een nieuw leven kreeg. Die keuze vormt de kern van de duurzame ambitie: minder sloop, minder materiaalverbruik en een sterke focus op flexibiliteit, energie-efficiëntie en aanpasbaarheid in de tijd. Tijdens het bezoek krijg je inzicht in hoe een verouderd kantoorgebouw werd omgevormd tot een hedendaagse werkomgeving, met aandacht voor licht, openheid en relatie met de publieke ruimte.De rondleiding eindigt zowaar op een park hoog boven de stad, op het groene dak op de 29e verdieping, na ook nog een bezoek aan hotel The Standard die het gebouw deelt met de Vlaamse overheid. Het panorama over Brussel en de havenzone maakt de schaal en context van het project tastbaar. Tegelijk toont het dak hoe vergroening en klimaatbewust ontwerpen ook op grote hoogte mogelijk zijn. Een afsluiter die letterlijk en figuurlijk perspectief biedt op de toekomst van bouwen in de stad.

In de voormalige Drukkerij van de Fiscale Zegels, verscholen in de Masui-wijk, bruisen in MaZui creativiteit en innovatie als nergens anders in Brussel. Sinds 2023 heeft Zinneke hier haar thuis gevonden en biedt het een inspirerende plek voor kunstenaars en verenigingen.Het MaZuigebouw werd in 2018 volledig vernieuwd door Ouest architecten en Rotor, met respect voor circulaire economie en duurzaamheid. Multifunctionele ateliers, een metaalwerkplaats en een recyclagecentrum van 800 m² laten zien hoe innovatie en creativiteit hand in hand gaan. De renovatie werd bekroond met de prijs ‘Coup de cœur du Jury’ op de Trophées Bâtiments Circulaires 2023.Sinds haar oprichting zet de vzw Zinneke zich actief in voor culturele diversiteit en artistieke expressie in Brussel. Als platform voor samenwerking brengt ze professionele kunstenaars, buurtbewoners en verenigingen samen, en stimuleert ze vernieuwende projecten die de stad verrijken. MaZui is daarmee niet alleen het zenuwcentrum van de Zinneke Parade, maar ook een symbool van de creatieve en inclusieve geest die Brussel zo uniek maakt.Tijdens de rondleiding ontdek je de geschiedenis van het gebouw, de Zinneke Parade en voel je de creatieve energie die hier dagelijks bruist. Het is een unieke kans om kunst, gemeenschap en duurzaamheid van dichtbij te beleven

Welcome to MIX, the place where the iconic La Royale Belge building has been given a new lease of life. The cross-shaped Corten steel building appears to float on the water and combines architectural beauty with perfect integration into the landscape. The thorough renovation by leading architects Bovenbouw, Caruso St John, and DDS+ was awarded the European Heritage Award / Europa Nostra Award and an honorable mention at the Brussels Architecture Prize. The building has since become a real hotspot.Today, MIX is more than just a building: it is a destination. From a four-star hotel and studios to a spacious wellness center with swimming pools, co-working spaces, three restaurants, and versatile event spaces—you will find everything under one roof here. It is the place where work, relaxation, and gastronomy come together and where every corner invites you to explore.Thanks to the interior design by L’Atelier Lionel Jadot and an international team of designers, the building has been given a fresh, creative look. It is a place that attracts people from all corners of the world to Bosvoorde and is a must-see for anyone who loves design, atmosphere, and innovation in a green setting.

Bienvenue à MIX, l'endroit où l'emblématique bâtiment de La Royale Belge a trouvé une nouvelle vie. Le bâtiment en forme de croix en acier Corten semble flotter sur l'eau et allie beauté architecturale et intégration parfaite dans le paysage. La rénovation en profondeur réalisée par les architectes de renom Bovenbouw, Caruso St John et DDS+ a été récompensée par le European Heritage Award / Europa Nostra Award et une nomination pour le Brussels Architecture Prize. Entre-temps, le bâtiment est devenu un véritable lieu incontournable.Aujourd'hui, MIX est plus qu'un simple bâtiment : c'est une destination. D'un hôtel quatre étoiles et des studios à un vaste espace bien-être avec piscines, espaces de coworking, trois restaurants et salles événementielles polyvalentes, vous trouverez ici tout ce dont vous avez besoin sous un même toit. C'est le lieu où travail, détente et gastronomie se rencontrent et où chaque recoin invite à la découverte.Grâce à l'aménagement réalisé par L'Atelier Lionel Jadot et une équipe internationale de designers, le bâtiment a acquis un cachet frais et créatif. C'est un lieu qui attire à Boitsfort des visiteurs venus des quatre coins du monde et un incontournable pour tous ceux qui apprécient le design, l'ambiance et l'innovation dans un cadre verdoyant.

At the beginning of the 20th century, the vast Tour & Taxis site was a bustling logistics hub: international goods arrived here by rail, ship, and truck. The impressive Gare Maritime served as a transshipment hall where tons of goods were processed daily, while the stately Royal Warehouse served as a storage facility for valuable and controlled goods. The site was a world unto itself, with customs services, rail lines, workshops, and offices that formed the economic heart of Brussels.Today, Tour & Taxis demonstrates how heritage and urban development can reinforce each other. The former industrial zone has been transformed into an urban district where historic buildings have been carefully renovated and given a new purpose. The Gare Maritime has now become a lively covered street full of restaurants, cafés, and shops, where major events are regularly held. The Royal Warehouse has been transformed into an elegant location for offices, design shops, and cultural activities. In addition, the charming Hôtel de la Poste, the recently built Park Lane apartments, and the green Gare Maritime Park together form a dynamic whole that shows how a former industrial zone can become a future-oriented urban space.During a guided tour, you will embark on a fascinating journey through time and space. You will discover how the enormous halls of the Gare Maritime functioned when train carriages still rolled in and out, how the Royal Warehouse was used for customs clearance, and where the staff worked, lived, and took their breaks. You will explore the refined architectural details of the Hôtel de la Poste and gain insight into recent and future projects that are transforming Tour & Taxis into an example of sustainable urban development. Through the stories, anecdotes, and hidden places that the guide shares with you, you will experience the site in a way that you would never be able to discover on your own. After such a visit, you will not only see this iconic site with new eyes, but also the way in which cities evolve without denying their past.

The Devalck House, a magnificent example of Brussels Art Nouveau, was designed in 1900 by architect Gaspard Devalck as a gift for his mother. The building showcases his characteristic attention to detail: the white stone façade is broken up by sleek strips of bluestone and delineated by fine lines of red brick, creating a harmonious and elegant pattern. Devalck later established his own studio there, turning the house into both a private residence and a workshop, imbued with creativity and craftsmanship.What makes Huis Devalck truly special are the beautifully preserved stained glass windows by master glassmaker Raphaël Evaldre. The windows bring the light to life and tell subtle stories in color and motif, giving each room a unique atmosphere. These artistic elements make the house not only an architectural gem, but also a living work of art that reflects the rich history of Brussels and its craftsmen. For visitors, it is an extraordinary experience to admire the details up close during a guided tour.Thanks to careful restoration, Huis Devalck was awarded a heritage prize, recognition for the quality and respect with which the building was restored. The current residents are completely enamored with their home and speak passionately about its history, architecture, and the works of art that adorn it. A visit inside Devalck House offers not only a glimpse of the splendor of early 20th-century Brussels, but also a story of dedication, creativity, and love for heritage—an experience you won't soon forget.

Wie vandaag het terrein van Lioncity betreedt, komt terecht op een plek die verleden, heden en toekomst zichtbaar in zich draagt. De site, ooit eigendom van Delhaize, huisvestte er onder andere de bottelarij en stookte sterke dranken, en speelde zo een grote rol in de ontwikkeling van het bedrijf tot de supermarkt zoals we die vandaag kennen. Strategisch gelegen dicht bij de spoorlijn en het kanaal, maakte de site deel uit van het industriële netwerk dat Molenbeek sinds de 19e eeuw mee vormgaf. Magazijnen, logistieke gebouwen en robuuste constructies getuigen van een architectuur die volledig in dienst stond van efficiëntie, productie en distributie.Tijdelijkheid als strategieVandaag is de site van Lioncity tijdelijk in gebruik onder leiding van Entrakt, dat het industriële erfgoed opent voor culturele, sociale en economische initiatieven. In de voormalige hallen vonden onderdak projecten als Volta, Groot Eiland, een parkourhal, een tweedehandswinkel en een café. Tegelijk bevindt zich op de site het Delhaize Museum, dat bezoekers inzicht geeft in de geschiedenis van de supermarktketen en haar productieactiviteiten. De huidige invulling respecteert de robuuste industriële architectuur, waardoor het verleden zichtbaar blijft terwijl nieuwe functies het terrein opnieuw tot leven brengen.Tegelijk kijkt Lion City vooruit. Op langere termijn zullen hier woningen en kleinschalige industrie worden ontwikkeld; de vergunningsaanvragen voor deze transformatie zijn lopende. De huidige fase fungeert als een overgangsperiode waarin het terrein getest wordt als onderdeel van het stedelijke leven. Tijdens dit bezoek zien je hoe de architectuur van de voormalige Delhaize-site niet alleen het industriële verleden van Molenbeek weerspiegelt, maar ook een kader biedt voor toekomstige stedelijke ontwikkeling.

Het museum en de tuinen van David en Alice van Buuren vormen een zeldzaam bewaard totaalwerk waarin kunst, architectuur en verfijnde levenskunst samenkomen. De woning, gebouwd in 1928 in de stijl van de Amsterdamse School, werd ingericht zonder enige financiële beperking: het echtpaar selecteerde persoonlijk toonaangevende Belgische, Franse en Nederlandse ontwerpers om een verfijnd art-deco-interieur te creëren dat tot op vandaag in zijn originele staat is bewaard. De Van Buurens ontvingen hier een exclusieve gastenkring van kunstenaars, politici en internationale persoonlijkheden, wat het huis een bijna mythische allure geeft.Binnen heerst nog steeds de intimiteit van hun privéwereld. Elk meubel, tapijt, kunstwerk en glasraam werd met uitzonderlijke zorg gekozen door een koppel dat een feilloze neus had voor kunst en design. David van Buuren was zowel goede vriend als mecenas van Gustave Van de Woestijne en bezat maar liefst 31 schilderijen van hem. De kunstverzameling omvat daarnaast werken van onder meer Hercule Seghers, Georges Minne, James Ensor en Rik Wouters, en behoort tot de meest opmerkelijke privécollecties van België.De omliggende tuinen weerspiegelen diezelfde verfijning. Ze werden op aansturen van Alice van Buuren ontworpen door de twee grootste Belgische landschapsarchitecten van hun tijd: Jules Buyssens en René Pechère. Een recente restauratie werd bekroond met de European Heritage Award / Europa Nostra Award en geldt als een schoolvoorbeeld van respectvolle erfgoedzorg. Tijdens de rondleiding ontdek je zowel het museumhuis als de tuinen precies zoals de Van Buurens ze bedoeld hadden: uniek, elegant en doordrenkt van kunstzinnige visie.

Kindermeubilair, een proeftuin voor nieuwe materialen en productieprocessen, heeft zijn stempel gedrukt op de geschiedenis van het design in de 20e eeuw. Het belichaamt de ambities, sociale veranderingen en technologische vooruitgang van zijn tijd. Kinderen worden steeds meer als volwaardige personen erkend, ze worden niet langer gezien als ‘kleine volwassenen’ en veroveren een specifieke plaats in het huis, de samenleving en de markt.Kinderen verkennen de wereld, leren, spelen en drukken zich uit via de voorwerpen die deel uitmaken van hun dagelijks leven. Na de Tweede Wereldoorlog verandert de inrichting van huizen: er komen kinderkamers en speelkamers, waar de allerkleinsten ruimte krijgen om hun creativiteit en verbeelding de vrije loop te laten. Meubilair wordt dan zowel een leermiddel als een middel tot emancipatie.Ontwerpers vinden in kindermeubilair een uitgelezen terrein om te experimenteren. In de jaren 1960 maakt de opkomst van polymeren de weg vrij voor nieuwe vormen die niet langer gebonden zijn aan traditionele beperkingen. Deze materialen maken het mogelijk om lichte, hoekloze, ergonomische en speelse meubels te ontwerpen. Talrijke ontwerpers storten zich op dit terrein: Jean Prouvé, Alvar en Aino Aalto, Hans Wegner, Charles en Ray Eames, Nanna Ditzel, Bruno Munari, Javier Mariscal en meer recentelijk Stéphanie Marin, die elk een visie op de kindertijd als terrein van experiment en vrijheid voorstellen.Laboratorium van verbeeldingAan de hand van stukken uit eigen collectie benadrukt het museum de vitaliteit van het design in België, in navolging van de grote internationale verhalen. Het onthult een aanpak die aandacht heeft voor de behoeften van kinderen en al in een vroeg stadium rekening houdt met ecologische en pedagogische uitdagingen. Van de kinderkamers die Sylvie Feron in de jaren 1930 ontwierp, tot Jules Wabbes tot de huidige initiatieven van het duo ecoBirdy met de Charlie-stoel van gerecycleerd plastic, introduceren Belgische ontwerpers ook de eigenheid van kinderen in de huiselijke ruimte. Zo getuigt design in België van een creativiteit waarin formele innovatie samengaat met een reflectie over de samenleving en het milieu.

Aux abords de la forêt de Soignes, là où la ville cède peu à peu la place au calme et à la nature, se trouve le Rouge-Cloître hier– un lieu imprégné d'histoire et de charme. Ce site unique constitue non seulement une porte d'entrée vers la forêt, mais aussi un ensemble harmonieux mêlant architecture, forêt et nature, un paysage enchanteur à deux pas de la ville.Depuis la seconde moitié du XIVe siècle, les chanoines de l'ordre de Saint-Augustin y résidaient. Les murs du monastère entouraient autrefois l'ensemble du domaine – et aujourd'hui, ils sont encore partiellement visibles, tout comme les anciens bâtiments et dépendances de l'ancien monastère. Aujourd'hui, le Monastère Rouge est redevenu un lieu inspirant et animé où patrimoine, nature et culture se rencontrent. Une oasis incontournable aux portes de la ville !L'un des bâtiments les plus remarquables du site est la maison du prieur, le plus ancien bâtiment du monastère, construit entre le XIVe et le XVe siècle. Après vingt ans d'abandon, ce précieux patrimoine a récemment retrouvé une nouvelle vie grâce à une restauration en profondeur. Les travaux, lancés en 2019 à l'initiative de la Région bruxelloise, ont été réalisés par les bureaux d'architectes Origin et LD2. Ceux-ci ont dû relever des défis de taille : instabilité structurelle, contraintes patrimoniales et exigences écologiques, telles que la protection des chauves-souris dans les combles.